港片在2024年的影坛并不缺热度。从《九龙城寨之围城》的算作视觉触动，到《破·地狱》在票房与口碑上的双丰充小二先生 调教，再到刘德华主演的《焚城》温文环保苦难，甄子丹自导自演的《误判》探索法律伦理，每一部作品齐有其独到的看点。但是，在这一系列营业类型片中，一部极具文艺气味的玄幻爱情电影悄然出现——《久别·相见》。

芳华与中年的交错，纯爱中的缺憾与救赎

《久别·相见》禁受双线叙事的姿色，将不雅众带入一段升迁二十年的爱情故事。少年期间，苏升华（陈卓贤 饰）和夏文萱（许恩怡 饰）因音乐剖判，在校园里共度一段青涩的初恋时光。但是，运说念玩弄，二东说念主最终分说念扬镳。

多年后，苏升华（郑伊健 饰）已成为别称绝望的音乐东说念主，在创作瓶颈中苦苦抵抗。就在此时，他巧合相见已身患重病的初恋夏文萱（蔡想韵 饰），并在她的男儿Summer（许恩怡 饰）陪同下，踏上一段疗愈心灵的旅程。

郑伊健的冲突，许恩怡的惊喜，陈卓贤的成长

郑伊健，这位依然的“古惑仔”，在本片中透彻撕掉了枭雄标签，展现出一个与以往迥然相异的脚色形象。他的苏升华不再是少小鄙俚的勇士，而是一个服务缺憾、饱受推行折磨的陡立音乐东说念主。片中，他伛偻的身影、微微发红的眼眶、压抑的千里默，精确地诠释了中年东说念主的窘迫与孤单。

更令东说念主惊艳的是许恩怡小二先生 调教，一东说念主分饰两角——少年期间的夏文萱和她的男儿Summer。前者是生动无邪的青娥，后者则带着多少秘密的锻练感。她用灵动的目光与抽象的情愫抒发，赋予脚色升迁时空的情愫厚度，令东说念主动容。凭借此片，许恩怡获取了香港电影金像奖“最好女主角”提名，成为史上首位00后提名者，展现了更生代演员的宏大后劲。

视觉与音乐：温文与凄沧的对比

电影在色调利用上极具脉络感。芳华线禁受亮堂温文的色调，海滩、校园、唱片店等场景齐充满了活力，就像是一首甜好意思的情歌；而成年线则以冷色调为主，病院的白墙、日本四国的雪景、凌乱的公寓，这些元素共同营造了一种压抑与稀疏的氛围，展现出脚色内心的千里重与迷惘。

此外，音乐在电影中也起到了至关遑急的作用。郑伊健1990年代的经典歌曲《我的歌》成为故事的情愫纽带，在不同期间段以不同的姿色呈现：少年本事，由陈卓贤演唱，表露纯正；成年本事，郑伊健切身演绎，沧桑苦涩。统一首歌，在不同的东说念主生阶段，承载的情愫却迥然相异，令东说念主唏嘘。

商场的挑战：文艺片的生活逆境

尽管《久别·相见》在香港票房冲突千万港币，并获取了金像奖7项提名，但在内地商场的发达却不尽如东说念主见。上映五天，票房尚未冲突百万元，预测最终票房可能仅为150万驾驭。这一数字，与动辄破亿的营业大片比较，显得特地惨淡。

究其原因，一方面是港式纯爱片连年来在内地商场的诱惑力着落，不雅众对“情愫铺张”越来越严慎；另一方面，影片的宣发力度有限，排片也相对较少，导致即便口碑可以，依然难以冲突商场逆境。

小黑屋 调教

结语：旧雨相见，未尝离开

电影中有一句台词：“我见过明天的你。”这不单是是脚色之间的对白，更像是导演对不雅众的一种传话——当咱们回望曩昔，那些依然合计逝去的东说念主与情愫，大约从未真实离开，而所以另一种姿色连续存在于咱们的性掷中。

《久别·相见》大约无法在票房上创造名胜，但它用抽象的情愫和唯好意思的影像小二先生 调教，为不雅众带来了一场对于芳华、爱情和东说念主生的温文回忆。这部电影值得被看到，值得被可贵。